Il dipinto digitale

C'erano una volta, ci sono tuttora, ci saranno nel futuro una tela, una matita, dei pennelli e dei colori che permetteranno a chiunque di cimentarsi, in modo più o meno professionale, a realizzare un'opera grafica, sia essa un ritratto o un paesaggio, con stili più o meno realistici o astratti. Da qualche anno, ed in modo sempre più sofisticato e completo, è possibile "replicare" le stesse azioni pittoriche senza l'uso degli strumenti sopra citati, ma con un computer dotato di una buona tavoletta grafica e di un software adatto e compatibile con la medesima. Addio quindi a mani sporche di colori e solventi, cavalletti, tele e profumi vari sparsi per l'ambiente di lavoro.

La tecnica

La tecnica di disegno e di pittura, volendo, può essere la medesima dei metodi tradizionali: ci si trova sempre e comunque non più di fronte ad un foglio o a una tela, ma ad un monitor con sfondo bianco che attende indifferente i nostri primi tratti.
La tavoletta grafica si utilizza con una penna a punta sensibile alla pressione: nel caso della simulazione di un pennello, si ottiene un tratto fine se si mantiene una pressione leggera, o al contrario un tratto più largo se si preme con maggiore intensità. Talvolta la punta è anche sensibile all'inclinazione della penna stessa. Ciò che disegnamo o scriviamo sulla tavoletta nell'area utile, viene istantaneamente e fedelmente riprodotto a monitor con lo strumento prescelto sul software (matita, pennello, aerografo...).

Nel caso specifico che andrò ad illustrare, ispirato ad una foto di Albert Giordan sulla rivista ELLE (febb. 2005), procedo quindi con l'immissione dello schizzo di base, che in seguito andrò a colorare PER MIA SCELTA con le tecniche tradizionali della pittura ad olio.
Il software utilizzato per questo specifico dipinto è Adobe PhotoshopCS, pienamente compatibile con la tavoletta Wacom Graphire3.
Per il carnito ho voluto utilizzare la tecnica delle velature su base verde per un maggiore realismo finale (tipico della scuola del '600/'800) e volutamente, seppur possibile, ho sempre evitato "aiuti" con strumenti digitali, tipo gomme (nel dipinto ad olio è ovviamente uno strumento fuori luogo!), sfumini, effetti, post produzione...

Il workflow utilizzato:

Questo per quanto riguarda l'occhio, ma la procedura vale per l'intero dipinto. Certo non è una "passeggiata" concludere un lavoro simile, dove conta principalmente l'ispirazione, la calma e il tempo. In questo ritratto furono impiegate un totale di 20-25 ore di lavorazione, per una dimenisone di 2480x3508 pixel a 300dpi, ideale per una eventuale stampa di poster in digitale o offset.

E' possibile visualizzare questo ed altri dipinti alla pagina Galleria lavori.